Palabra de borracho

Hay noches en las que a partir de las 4 de la madrugada nadie debería hacerme caso. Puede que de vez en cuando se me escape algo sensato por esta bocaza, e incluso puede que la embriaguez me inspire, pero muchas veces sólo me salen palabras de borracho.

Llevo bastante tiempo queriendo meter algo de Bukowski en el blog, un gran escritor y poeta al que ya no leo con tanta frecuencia como antes, me pregunto por qué. Lo que tengo claro es que éste es el momento oportuno para hacerlo:

NOSOTROS LOS DINOSAURIOS

Nacimos así
en medio de esto
mientras rostros de tiza sonríen
mientras doña muerte ríe
mientras los ascensores se rompen
mientras panoramas políticos se disuelven
mientras el chico del supermercado
termina la Universidad
mientras peces envueltos en petróleo
escupen su aceitosa plegaria
mientras el sol está enmascarado.
Nacimos así
en medio de esto
en medio de guerras prudentemente enloquecidas
en medio del paisaje de fábricas con ventanas
rotas y vacías
en medio de bares en donde la gente ya no habla
en medio de peleas que pasan de los puños a
las armas y a las navajas.
Nacimos en esto
entre hospitales tan caros que es más barato morirse
entre abogados que te cobran tanto, que es más
barato declararse culpable.
En un país donde las cárceles están llenas
y los manicomios cerrados.
En un lugar donde las masas elevan a los ineptos
a la categoría de héroes.
Nacimos en esto
caminamos y vivimos
a través de esto
muriendo por esto
mutando por esto
silenciados a causa de esto
castrados,
abusados,
desheredados
por esto,
engañados por esto,
usados por esto,
jodidos por esto,
enloquecidos y enfermos por esto,
convertidos en seres violentos
convertidos en seres inhumanos
por esto.
Los corazones están ennegrecidos
los dedos buscan las gargantas
al revolver
la navaja
a la bomba
los dedos se dirigen hacia un Dios insensible
que no responde.
Los dedos van a la botella
a las pastillas
a la pólvora.
Hemos nacido en medio de esta lastimosa devastación
hemos nacido en medio de un gobierno endeudado
hace 60 años
que pronto no podrá pagar siquiera los intereses
y los bancos arderán
y el dinero no servirá para nada.
Habrá asesinos libres e impunes por las calles
habrá pistolas y mafias oficiales.
La tierra se volverá inútil
los alimentos serán una recompensa que se esfuma.
El poder nuclear estará en manos de la mayoría
explosiones sacudirán la tierra.
Hombres robot afectados por radiaciones
acecharán a otros hombres.
Los ricos y los elegidos observarán
desde plataformas espaciales.
El infierno de Dante parecerá
un juego de niños.
El sol ya no se verá y será siempre noche
los árboles morirán
toda la vegetación morirá
hombres afectados por radiaciones comerán
la carne de otros hombres afectados por radiaciones.
El mar estará contaminado
los lagos y los ríos desaparecerán
la lluvia será el nuevo oro.
Un viento oscuro esparcirá el hedor de
cuerpos putrefactos de hombres y animales
los escasos sobrevivientes serán, asediados
por nuevas y horribles enfermedades.
Y las plataformas espaciales se irán
destruyendo por el desgaste y la
escasez de provisiones
y el simple efecto de la decadencia general.
Y entonces surgirá de eso
el silencio más hermoso
jamás oído
y el sol todavía ahí, oculto
estará esperando el próximo capítulo.

La última noche de la tierra, Charles Bukowski, 1992

Spirit Awards 2009

Sigue a partir de las 19:30 hora española la conexión en directo con los Premios del cine Independiente. Y desde las 20:30 entrará a presentar el actorazo Steve Coogan ('24 hour party people') en esta 24 edición de los Independent Spirit Awards desde L.A, en la playa de Santa Mónica.



Nominados a Mejor Película:
-Ballast
-Frozen River
-Rachel Getting Married
-Wendy and Lucy
-The Wrestler (Ganadora)

Nominados a Mejor Dirección:
-Ramin Barhani por Chop Shop
-Jonathan Demme por Rachel Getting Married
-Lance Hammer por Ballast
-Courtney Hunt por Frozen River
-Tom McCarthy por The Visitor (Ganador)

Nominados al Premio John Cassavetes (películas de presupuesto inferior a 500,000$):
-In Search of a Midnight Kiss (Ganadora)
-Prince of Broadway
-The Signal
-Take Out
-Turn the river

Nominados a Mejor Guión:
-Woody Allen por Vicky Cristina Barcelona (Ganador)
-Anna Borden & Ryan Fleck por Sugar
-Charlie Kaufman por Synecdoche, New York
-Howard A. Rodman por Savage Grace
-Christopher Zalla por Sangre de mi Sangre

Nominados al Mejor Guión Novel:
-Dustin Lance Black por Milk (Ganador)
-Lance Hammer por Ballast
-Courtney Hunt por Frozen River
-Jonathan Levine por The Wackness
-Jenny Lumet por Rachel Getting Married

Nominadas a Mejor Interpretación Femenina:
-Summer Vishil por Towelhead
-Anne Hathaway por Rachel Getting Married
-Melissa Leo por Frozen River (Ganadora)
-Tarra Riggs por Ballast
-Michelle Williams por Wendy and Lucy

Nominados a Mejor Interpretación Masculina:
-Javier Bardem por Vicky Cristina Barcelona
-Richard Jenkins por The Visitor
-Sean Penn por Milk
-Jeremy Renner por The Hurt Locker
-Mickey Rourke por The Wrestler (Ganador)

Nominadas a Mejor Interpretación Femenina de Reparto:
-Penélope Cruz por Vicky Cristina Barcelona (Ganadora)
-Rosemarie DeWitt por Rachel Getting Married
-Rosie Perez por The Take
-Misty Upham por Frozen River
-Debra Winger por Rachel Getting Married

Nominados a Mejor Interpretación Masculina de Reparto:
-James Franco por Milk (Ganador)
-Anthony Mackie por The Hurt Locker
-Charle McDermott por Frozen River
-JimMyron Rost por Ballast
-Haaz Sleiman por The Visitor

Nominados a Mejor Película Extranjera:
-La Clase de Laurent Cantet (Ganadora)
-Gomorra de Matteo Garrone
-Hunger de Steve McQueen
-Secret of the Grain de Abdellatif Kechiche
-Silent Light de Carlos Reygadas

Un atardecer en Argentina

Lejos de un nivel profesional, me gusta bastante la fotografía, y son muchas las veces que siento esa necesidad de fotografiar todo cuanto veo casi de forma enfermiza.
Llevo un tiempo viendo esta fotografía de la marca Louis Vuitton en los periódicos y en diversas revistas, y aunque la he admirado ya de sobra, no puedo evitar quedarme pasmado ante ella una y otra vez siempre que la tengo delante. Me transmite paz, tranquilidad, calma al espíritu.
La imagen fue tomada por la gran Annie Leibovitz. En ella vemos a Francis Ford y Sofia Coppola en algún lugar de la Pampa argentina. El padre, con apuntes de un guión en sus manos, le cuenta la idea a su hija.

'True' de Tom Tykwer

Ya nombré a Tom Tykwer en el post anterior. Fue uno de los directores que colaboró con su corto en 'Paris je t'aime', y es el director de una película que me encanta llamada 'Corre, Lola, Corre', seguro que os suena. También dirigió 'El perfume: historia de un asesino'.



'True' es el nombre del cortometraje que rodó en el año 2004 con Natalie Portman y Melchior Beslon. En el 2006 fue este mismo corto el que introdujo en 'Paris je t'aime', por lo tanto, Tom Tykwer fue el único de los directores que ya tenía su trabajo grabado con anterioridad, incluso estuvo en competición oficial en la Berlinale de ese año.



Rodado en Faubourg Saint-Denis, rápidamente se identifica el estilo narrativo del autor con esa avalancha de planos e ideas tan propia de Tykwer.



Aquí tenéis el corto en versión original (Inglés/Francés).



Y para los que no se han enterado de la misa, la mitad, aquí tenéis la versión en castellano.

De París a Nueva York

Cuando hace tres años se estrenó 'Paris je t'aime', me dirigí al cine con miedo. Generalmente una película que se construye a base de diferentes cortometrajes corre el riesgo de ser extremadamente irregular. Aunque compartan tema (el amor en este caso), cada director le da un punto de vista. Yo siempre creí que esto podría ser la propia destrucción de la obra, sin embargo ahí es donde reside la originalidad de la propuesta. En 'Paris je t'aime' las transiciones entre los cortos eran agradables. No se puede valorar la película en conjunto, pero sí individualmente. Como es lógico había cortos mejores y peores. Los segundos los olvidas, pero los buenos los recuerdas, y con eso fue con lo que yo me quedé, con eso y por supuesto, con un escenario de lujo: París.



El reto era grabar diversos cortos en diferentes zonas de la capital francesa en menos de tres días y con un presupuesto limitado. Entre los valientes que aceptaron la oferta estaban Isabel Coixet, Gus Van Sant (El indomable Will Hunting, Elephant, Milk), Alexander Payne (Entre Copas, Election, A propósito de Schmidt), los Coen, Alfonso Cuarón, Tom Tykwer (Corre, Lola, Corre), Gérard Depardieu, Wes Craven, Walter Salles, etc. Todos ellos se rodearon de grandes actores, Emily Mortimer, Elijah Wood, Maggie Gyllenhaal, Nick Nolte, Ludivine Sagnier, Sergio Castellito, Leonor Watling, Juliette Binoche, Natalie Portman, Willem Dafoe, Steve Buscemi y Catalina Sandino entre los más destacados.

La idea consiguió gustar bastante y dio rienda suelta a una especie de franquicia llamada 'Las ciudades del amor'. Lo que nos traslada hasta nuestro próximo destino: New York.
Con la misma estructura que los cortos de París, con nombres igualmente reconocidos y algo menos de presupuesto, tenemos un nuevo conjunto de situaciones sobre el amor y el desamor en una de las ciudades más atractivas que desconozco.



Tengo especial interés por saber lo que han hecho en su debut como guionistas y directoras dos bellezas, Scarlett Johansson y Natalie Portman, a la que parece que le gustó el invento parisino y vuelve a repetir aquí de nuevo. También una persona que se llama Yvan Attal y que me cae bastante bien, aunque es más conocido por su labor de actor, y tengo especial interés en ver también uno de los fragmentos rodados en Upper East Side dirigido por Shekhar Kapur, que para ser sincero no tengo ni pajolera idea de quién es, pero parece ser que hizo las películas de Cate Blanchett sobre la reina Elizabeth I. Obviamente no es esto lo que a mí me atrae, pero este corto lo iba a dirigir Anthony Minghella (El paciente inglés, El talento de Mr. Ripley) y fue lo último que escribió antes de su prematura muerte.



Y en cuanto al reparto de actores destacan Christina Ricci, John Hurt, Shia LaBeouf, Andy García, Hayden Christensen, Ethan Hawke, Chris Cooper, Julie Christie, Orlando Bloom, Drea de Matteo, Kevin Bacon, James Caan y la ya citada señorita Portman. Ahí es nada. A todos les podremos ver en los cines españoles a partir del 10 de Abril del presente año, o al menos eso se espera, porque ya sabemos que a las distribuidoras les encanta cambiar las fechas y marear la perdiz. En cuanto a la próxima "ciudad del amor", ya se ha anunciado que la elegida será Shanghái.

Nota sobre David Fincher

David Fincher, de los míos, soy fan confeso desde 'Se7en'. Después hizo 'The Game'. Con 'El club de la lucha' me ganó para siempre, y 'Zodiac' estuvo de puta madre. Ahora salgo de ver 'El curioso caso de Benjamin Button' y aunque yo no quería, el cabrón y todo su equipo al completo me han hecho llorar como un bebé. ¿Obra maestra? Podéis apostar el culo a que sí. Siempre le he tenido en un pedestal, pero ahora quizá tenga que reconsiderar muy seriamente el comprarme un sombrero para podérmelo quitar ante él si alguna vez me lo cruzo por la calle.
A falta de ver 'Slumdog Millionaire', sólo le quiero decir al señor Oscar que se prepare. Eso es todo, lo siento, pero no tengo mucho más que añadir.

El desafío: Frost contra Nixon

Esta reseña pertenece a Alfredo Domínguez, experto en la materia que trata 'Frost/Nixon', que pudo disfrutar de la película que nos ocupa antes que nadie en uno de sus preestrenos. Con toda su amabilidad, me cedió el documento hace unas semanas. Desde aquí le doy las gracias por ello.



“EL DESAFÍO: FROST CONTRA NIXON”

‘El Desafío’, cuyo nombre original en inglés es Frost/Nixon, es una muestra de una de las “guerras pacíficas” más bella de las que nos podemos encontrar en la sociedad actual que vivimos: el duelo verbal entre un periodista entrevistador y un político entrevistado. En esos duelos, ambas partes saben de antemano que, tras el transcurso de cualquier entrevista, sólo puede salir un vencedor: o el periodista consigue que el entrevistado diga lo que quiere que el público sepa sobre su vida y obra o el político lanzará los mensajes prefabricados que tiene en mente para que sus actuaciones estén justificadas y no caigan en reproches continuos del público.

El filme está basado en una obra de teatro de Peter Morgan que obtuvo un gran éxito en Londres y que el director, Ron Howard, traspasó a la gran pantalla debido a lo entusiasmado que salió de ver la obra. La historia versa sobre las entrevistas televisadas que realizó David Frost a Richard Nixon en el verano de 1977, que obtuvieron la mayor audiencia de un programa de noticias en la historia de la televisión estadounidense, con más de 45 millones de telespectadores.

Lo más interesante de la cinta es la representación de los acontecimientos que ocurrieron en torno a las celebraciones de las cuatro entrevistas entre el periodista británico y el dirigente americano, que revolucionó el arte de la entrevista periodística y cambió el aspecto de la política. En esos cuatro encuentros, el duelo verbal entre Nixon y Frost, que se realizaban para vislumbrar la mente del ex presidente caído en desgracia y para oírle reconocer los abusos de poder por los que se vio obligado a dimitir tras el caso Watergate, dejó en un segundo plano el contenido en sí de las entrevistas y lo que más destacó para todos, tanto para el público en general como para los ayudantes de ambos contendientes, es la pelea personal que mostraban ante las cámaras Nixon y Frost.



La película, debido a su gran nivel y a la repercusión que ha tenido en Estados Unidos, ha obtenido cinco nominaciones para los premios Oscar del próximo mes de febrero: mejor guión adaptado, mejor montaje, mejor película, mejor director y mejor actor principal. Para esta última nominación es candidato el actor de gran prestigio Frank Langella, que hace un papel soberbio encarnando al ex presidente Richard Nixon recogiendo perfectamente la actitud que reflejaba Nixon en su relación amor-odio con la prensa en su etapa post-presidencial y como la manejaba siempre que lo tenía en su mano.

El papel de David Frost (realizado por un soberbio Michael Sheen) es también muy interesante. Frost, que venía del mundo de los programas de entretenimiento, quiso hacer de estas entrevistas su trampolín para alcanzar mayor fama en el mundo del periodismo por el simple hecho de entrevistar a Nixon. Pero, al comprobar que las ayudas económicas y de las cadenas americanas no llegaban, empezó a implicarse de manera personal y a planear las entrevistas más desde el plano político y no “personal”, con la ayuda de su productor y de un periodista y un escritor norteamericanos. Clave es también la participación de este último, que fue el que “empujó” a Frost a hacerle unas entrevistas más incisivas y menos “jabonosas” a Nixon.



Otro aspecto que nos acerca al mundo del periodismo y al arte de la entrevista política es el proceso del pacto de las entrevistas. Por un lado, el pago fraccionado que hace Frost para realizar la entrevista, pagando la primera parte el día que tuvo la primera cita con Nixon y el resto en el período de la grabación de las entrevistas. Por otro lado, el acuerdo entre ambas parte de los temas a tratar en las conversaciones. Se realizaron reuniones para decidir de qué partes de la vida y obra de Nixon se iba a hablar en cada entrevista y cómo Jack Brennan (interpretado por un Kevin Bacon que cada día mejora más como actor), jefe de seguridad de Nixon, planteó las condiciones obligatorias para “allanar” el terreno a su protegido.

Esta obra refleja lo cercano y, a la vez, lejano que están dos mundos como el periodismo y la política. Cercano en el sentido que ambos mundos complementan al otro a la hora de expresar y extender cada campo en su sentido más amplio, o transmitiendo las ideas políticas a través de los medios de comunicación o consiguiendo un mayor reconocimiento periodístico según lo cercano que se esté a los poderes políticos. Sin embargo, son lejanos en el sentido de que en ambos lados siempre se ve a los profesionales del otro campo con cierto recelo y con temor a cómo van a querer utilizar su propio campo. Es decir, dos polos opuestos que se atraen y no se pueden despegar tan fácilmente como quisieran políticos y/o periodistas.

Me gusta, no me gusta

Me gusta dormir en la cama mientras escucho el sonido de la lluvia en el tejado. No me gusta la gente que sorbe la sopa exageradamente. Me gusta especialmente el olor del alquitrán y el de la gasolina o el de las páginas de los libros antiguos. No me gusta ver una película empezada. Me gusta pasear por ciudades que no conozco sin saber hacia dónde me dirijo. No me gusta ver mi propia sangre. Me gusta memorizar datos absurdos. No me gusta que la sal de la playa se quede pegada a mi cuerpo. Me gusta sacar de quicio a la gente. No me gusta que arañen las pizarras. Me gusta hablar solo (¿que si estoy loco? Por supuesto). No me gusta que los pies sobresalgan de la manta cuando estoy arropado. Me gusta seguirle la corriente a los niños pequeños. No me gusta la gente que come o habla en el cine. Me gusta hacer el pino cuando me estreso. No me gusta morder ni que muerdan el palito de madera de los helados. Me gusta arrancar la hierba del suelo. No me gusta que me entre arena en las zapatillas. Me gusta untar el pan en la yema de los huevos. No me gusta llevar reloj en la muñeca...

Fotogramas de 'Al final de la escapada'

À bout de souffle, mejor conocida para nosotros como 'Al final de la escapada', no es sólo una de mis películas favoritas de la nouvelle vague, también es una de mis películas favoritas de toda la historia del cine. Jean-Paul Belmondo imitando a Bogart, el miedo y la sensualidad de la malograda Jean Seberg, la breve aparición del genio Jean-Pierre Melville, el cameo del propio Godard, la ciudad de París, Montparnasse, los Campos Elíseos, el amor, la traición, los cortes tan bruscos de plano, la bella fotografía en blanco y negro...