A New York Moment, con Léa Seydoux

La descubrí en 'La belle personne', de Christophe Honoré, aunque su bello rostro me empezó a cautivar interpretando a esa perfecta y dulce vendedora de discos en 'Midnight in Paris', de Woody Allen. Ganadora de la última Palma de Oro en el Festival de Cannes por 'La vida de Adele', que se estrena este mes de octubre en España, y pendiente de estrenar también la próxima película del genial Wes Anderson, 'The Grand Budapest Hotel', Léa Seydoux es sin lugar a dudas una de las actrices del momento, y nos tiene locos.

Hace unos meses publicaba en este mismo blog una de sus últimas colaboraciones para Prada, un cortometraje dirigido por el propio Wes Anderson y Roman Coppola. En esta ocasión vuelve a colaborar para otra marca de moda, la neoyorkina Rag & Bone, en un maravilloso vídeo que para qué vamos a negarlo, recuerda al menos en estilo fotográfico a una de las mejores películas de este año, 'Frances Ha', de Noah Baumbach.

Nueva York, Léa Seydoux. No hace falta nada más...

'Spider' y 'Bear', ¿reír o llorar?

¿Os acordáis de un cortometraje llamado 'Spider'? Si no es así no temáis, he venido para refrescaros la memoria y traeros de nuevo uno de los trabajos que más me impactó y sorprendió hace unos años. ¿Pero por qué motivo salgo ahora con éstas? Pues muy fácil, porque Nash Edgerton, guionista, director y actor de aquel corto, filmó un tiempo después la continuación de Spider con el título de 'Bear', el nuevo trabajo que hoy también os traigo al blog, y claro, no iba a poneros la segunda parte sin antes reponer la primera para aquellos que aún no lo habéis visto.

Nash Edgerton

Las historias son sencillas. Jack (Edgerton), es un tipo muy detallista (y bromista) que siempre intenta sorprender a sus chicas de la forma más peculiar, aunque claro, todo son juegos y diversión hasta que alguien pierde un ojo. Ya lo decía mamá. Y nosotros, los espectadores, pues no sabemos muy bien si reírnos o temblar.

Spider
Dirigido por Nash Edgerton.
Interpretado por Nash Edgerton como Jack y Mirrah Foulkes como Jill.



Bear
Dirigido por Nash Edgerton.
Interpretado por Nash Edgerton como Jack y Teresa Palmer como Emelie.

'Palo Alto', el primer largo de Gia Coppola

Hace muchos, muchos posts, cuando publicaba sus cortometrajes y vídeos para marcas de moda, que rezaba para que llegara este día. El día en el que por fin Gia Coppola, de 26 años, la talentosa nieta de Francis y sobrina de Sofía, diera el salto al largometraje.
La película se acaba de presentar en la Mostra de Venecia, en la sección Horizontes. Aún no ha encontrado distribuidor, pero ya podemos ver en el tráiler que el estilo y la fabulosa estética de sus primeros días no han cambiado, y que sin lugar a dudas, aunque se empeñe en negarlo, su tía ha ejercido una gran influencia en su trabajo. No hay más que ver los rótulos, el ángulo y la fotografía de los planos, la música (compuesta por su primo Robert Schwartzman) y los temas que trata. No he leído 'Palo Alto', la colección de historias original escritas por James Franco, que también protagoniza el filme, pero desde el primer segundo, al menos a mí, ya te recuerda al primer largo de Sofía, 'Las vírgenes suicidas'. Salvando las distancias, claro.

Gia Coppola

La historia trata sobre un grupo de adolescentes hijos de papá, a los que nada les falta ni nada les va a faltar en la vida, pero que como todos, tienen sus problemas, problemas para sentirse aceptados y hacer amigos. La única pega tal vez resida, como ya le han achacado, a la falta de originalidad de la novela de Franco. En cualquier caso, éste es tan sólo el debut, pero yo estoy convencido de que Gia, hija del malogrado Gian-Carlo Coppola, aún tiene mucho que ofrecernos. 

'Best Friends', un corto de Lena Dunham

'Best Friends' es la más reciente creación de Lena Dunham (Lina Danam para los que quieran pronunciar su nombre correctamente), la insultantemente joven guionista y actriz creadora de la conocida serie de televisión 'Girls', que ha finalizado ya su segunda temporada. Personalmente me declaro muy fan de los personajes femeninos que desarrolla en sus guiones, sus particulares modernas de pueblo neoyorkinas, y es que en los cuatro minutos que dura este cortometraje podemos ver más de lo mismo, pero nos quedamos con ganas de más, por eso desde ya me gustaría reclamar un largo con estas dos chicas como protas.

El trabajo en cuestión es un encargo para la diseñadora de moda Rachel Antonoff, y está protagonizado por Grace Dunham (hermana de Lena) y Alice Gregory (periodista del New York Times), además de contar con la voz de Adam Driver (Girls, Frances Ha) como narrador de la historia.

Wes Anderson para Prada

Los que me conocen saben de mi profunda admiración desde sus principios hacia el cine de Wes Anderson, no es ningún secreto. Siempre he dicho que las personas a las que les gustan sus películas somos afortunadas. Así que antes de que llegue a las salas su nuevo filme, 'The Grand Budapest Hotel', en proceso de postproducción y con un reparto de actores colosal, para variar, Wes Anderson, aquí una vez más con su amigo del alma Roman Coppola (la familia es siempre lo primero) dirigen esta pequeña historia para Prada que nos devuelve a la nouvelle vague francesa y que en cierto modo homenajea al clásico de Truffaut, 'Jules et Jim'.



Aquella película la protagonizaba también una de mis actrices favoritas, la inconfundible y bella Jeanne Moreau. Sin embargo, en esta ocasión tenemos a la no menos hermosa Léa Seydoux, a quien no deberíamos quitar ojo próximamente. En el corto, para promocionar la fragancia de Prada Candy L'Eau, tenemos a Candy en plena encrucijada sentimental por la Rive Gauche de París. El problema es que dos amigos están perdidamente enamorados de ella, y claro, la buena de Candy deberá decidir con cuál de los dos se queda. Para rematar el colofón, Wes Anderson nos pone como banda sonora al único e irrepetible Jacques Dutronc. ¿Alguien da más?

Agenda cinéfila: estrenos a los que no deberías quitar ojo

1. Frances Ha
Con toda seguridad la película que más espero. Algunos afortunados tuvieron la inmensa suerte de poder verla en el último festival de cine de Berlín, y escribieron cosas absolutamente maravillosas sobre ella. A mí no me hace falta leer nada sabiendo que uno de mis cineastas favoritos, el gran Noah Baumbach (Una historia de Brooklyn, Kicking & Screaming, Margot y la boda, Greenberg), co-guionista habitual de Wes Anderson, está detrás del proyecto. La idea original sin embargo fue de su actual novia, esa inmensa actriz en pleno auge llamada Greta Gerwig, con la que escribió el guión. La película ha sido definida como la 'Manhattan' de esta generación, algo que no es de extrañar sabiendo la admiración que profesa el autor hacia el cine de Woody Allen y hacia su ciudad, Nueva York. Fotografía en blanco y negro, un presupuesto limitado, y un puñado de gente con mucho talento. Yo rezo todos los días para que alguna distribuidora de cine independiente la estrene en España en un futuro no muy lejano. De momento la vamos a tener muy cerca en el Festival Internacional de Cinema D'Autor de Barcelona que comienza el 25 de abril. Sin más demora, os dejo ya con su fantástico tráiler, que seguramente os dejará con las mismas ganas de verla que yo.



2. Before Midnight
Richard Linklater, Ethan Hawke y Julie Delpy. La historia de Jesse y Céline continúa otros diez años más tarde, veinte desde que se conocieron en aquel tren de camino a Viena, y si no sabes de lo que te estoy hablando, tal vez deberías rebobinar por tu cuenta y ponerte a ver de una vez 'Antes del amanecer' y 'Antes del atardecer' para engancharte a una de las mayores historias de amor jamás contadas a lo largo de tres décadas reales en el cine. Una vez más nos vamos de viaje con la pareja, nos vamos de paseo con sus diálogos tan geniales y naturales escritos por ellos mismos. ¿Será 'Antes del anochecer' el broche definitivo a esta historia? Yo ya no puedo esperar más para disfrutarla. Su estreno será sin lugar a dudas uno de los acontecimientos del año para todos aquellos que han crecido o envejecido con Jesse y Céline.



3. The Bling Ring
Es la nueva película de Sofia Coppola, y sólo por eso ya provoca todo nuestro interés. Protagonizada por uno de los iconos adolescentes del momento, Emma Watson, que aceptó el papel según sus palabras porque quería interpretar a alguien a quien odiaba. La peli va sobre un grupo de jóvenes que se dedica a robar y a acosar a los famosos, un nuevo fenómeno fan que está más de moda que nunca actualmente. Para mí además es una película especial porque es el último trabajo que realizó en vida mi director de fotografía favorito, Harris Savides, habitual de directores a los que admiro, como la propia Sofia, Noah Baumbach, Gus Van Sant, David Fincher o Woody Allen.



4. Barro (Mud)
Jeff Nichols es uno de los directores norteamericanos de cine independiente más prometedores de los últimos años, eso y su anterior película, 'Take Shelter', con Michael Shannon y Jessica Chastain, un must, ya deberían ser suficiente motivo para que todos nos apuntemos 'Mud' en nuestras agendas. La película se presentó en Cannes el año pasado y su estreno en principio está previsto para finales de este mes. El filme trata sobre un fugitivo que se hace llamar Mud (Matthew McConaughey) y sobre dos muchachos que al conocerle deciden ayudarle a escapar de la ley. Confieso que tengo muchas ganas de verla, por Nichols, por su retrato de la infancia, y por la influencia que dicen haber ejercido en ella los relatos de Mark Twain.



5. Cruce de caminos (The Place Beyond the Pines)
Ryan Gosling, el actor de moda, se pasa del coche de 'Drive' a una moto antes de su pequeña retirada para dirigir, y repite con otra de las grandes promesas del cine independiente, el director Derek Cianfrance, con quien trabajó recientemente en la espléndida 'Blue Valentine', haciendo una dupla perfecta con Michelle Williams y cuestionando si el amor puede durar para siempre. Y la verdad es que hay mucho interés, al menos por mi parte, de ver lo que es capaz de hacer Cianfrance tras los doce años que más o menos tardó en sacar su anterior y magnífico guión a la luz, y también quizá para seguir confirmando que Bradley Cooper es más que un actor de comedia. Además sale Eva Mendes, ¿qué más se puede pedir? Por cierto, también nos apuntamos 'Only God Forgives', la próxima colaboración entre Gosling y Nicolas Winding Refn.



6. El Gran Gatsby
Difícil olvidar a Robert Redford en la adaptación de Fitzgerald escrita por Coppola, aunque no era una película redonda ni mucho menos, consiguió dos Oscars, uno de ellos como ya podréis imaginar al mejor vestuario. Ahora nos llega esta nueva versión, que no estoy muy seguro de si llegara a estar a la altura, ¿por qué? Pues porque no me acabo de fiar del empeño de Baz Lurhmann por modernizarlo todo hasta los límites y de las estrafalarias versiones de los clásicos que se forma en su cabeza. Esperaremos a verla sin juzgarla sólo por un tráiler, pero lo único que espero es que el bueno de Baz no haya cometido un crimen. Desde luego el trío de actores DiCaprio, Maguire y Mulligan me parecen una elección de lo más acertada para los personajes a los que interpretan. Ojalá, repito, que Lurhmann no haya desperdiciado tanto talento y la experiencia merezca la pena.



7. L'écume des jours 
También conocida como 'Mood Indigo', es la adaptación de la novela de Boris Vian La espuma de los días que nos trae el siempre interesante Michel Gondry, y claro, de Gondry lo que uno espera es un argumento inusual, raro, insólito, surrealista en definitiva, y en esta ocasión no iba a ser menos. La película cuenta la historia de una mujer que sufre una enfermedad incurable causada por un nenúfar que crece en sus pulmones. Cuando la noticia llega, su marido intentará hacer lo imposible para curarla. Interpretada por Audrey Tautou, Romain Duris, Gad Elmaleh y el actor de moda en Francia, Omar Sy, ésta es otra de esas películas que uno no debería perderse.

Oscars 2013. Crónica

Ni siquiera una pequeña siesta me ha devuelto aún las energías tras estar toda la noche en vela, es lo que tienen los Oscars, pero no me quejo, es una noche que se disfruta incluso sin estar en LA. We love this stuff. La gran noche del cine y el glamour repartió un poquito de gloria a varias películas, pero sin duda, la que se lleva los grandes y merecidos elogios es 'Argo', de Ben Affleck (Mejor Película, Mejor Guión Adaptado y Mejor Montaje). El premio gordo llegó desde la Casa Blanca de la mano de la primera dama, Michelle Obama "Cuando subí aquí por primera vez no era más que un crío que no sabía lo que hacía. No sabía si volvería alguna vez, y aquí estoy." Comentaba tan emocionado como la primera vez Affleck. Seguramente puede que se echara en falta alguna sorpresa, pero claro, si nos ponemos a nombrar todo lo que echamos en falta en una ceremonia de este tipo no terminaríamos nunca.














Lo único que realmente me sorprendió, aunque sé que estaba en las quinielas, fue el Oscar al mejor director para Ang Lee por esa cosa llamada 'La vida de Pi'. Si hubiera tenido algo de dignidad, le tendría que haber dado el premio a Ben Affleck, su legítimo heredero, bueno vale, tanto tal vez no, pero que su engendro recibiera 4 premios me parece excesivo.

Jennifer Lawrence, preciosa con su vestido de Dior, tropezaba al subir las dichosas escaleras antes de recoger su Oscar a la mejor actriz por 'El lado bueno de las cosas', pero al menos se lo tomó con humor, y por cosas así aparte de por su enorme talento como actriz, la chica se está convirtiendo en una de mis favoritas. "Cuando me caí se me pasó por la cabeza una palabra que no puedo decir, pero empieza por F." No tiene desperdicio escuchar la entrevista que le realizaron tras recibir la estatuílla. Una pena sin embargo por Emmanuelle Riva, hubiera sido épico recibir el premio de manos de su compatriota Dujardin.

El premio al mejor actor para Daniel Day-Lewis por 'Lincoln' estaba tan cantado como el de 'Amour' a película extranjera, o el de Anne Hathaway a actriz de reparto por 'Los miserables'. ¿Os he dicho ya que no la soporto? La chica me enerva cada vez que sale en pantalla. De hecho si alguien desea torturarme no tiene más que ponerme a la Hathaway 24 horas al día en el televisor. Acabaré haciendo lo que sea con tal de perderla de vista.
El Oscar al grandísimo Christoph Waltz como secundario por 'Django' también estaba en mi quiniela. Qué enorme descubrimiento ha supuesto este hombre para el cine. Por cierto, una vez más me gustaría destacar el trabajo tan descomunal de Joaquin Phoenix en 'The Master', una interpretación al mismo nivel o incluso por encima de la del camaleónico Day-Lewis.

En cuanto a los guiones, creo que acerté en los pronósticos que hice la semana pasada. El mejor guión original fue para un guionista único e irrepetible, y un poeta según Christoph Waltz, no podía ser otro que Mister Tarantino y su 'Django Desencadenado'. Es su segundo Oscar tras el conseguido por 'Pulp Fiction', ambos como guionista. Además destacó en su discurso que ganar este año en esta categoría le hacía muy feliz por la gran calidad del resto de nominados, porque a él le gusta la competencia. El mejor guión adaptado fue para Chris Terrio por 'Argo', el primer largo que escribe en toda su vida, vamos, llegar y besar el santo. Este Oscar abría las puertas para que definitivamente la película de Affleck fuera la favorita a llevarse el gran premio de la noche.

Respecto a la gala en sí, MacFarlane no terminó de arrancar del todo, y su incisivo humor no acabó de cuajar al completo. Hubo cierto ritmo al comienzo, pero se fue desvaneciendo a medida que pasaban los minutos, sin embargo, como casi siempre, se cumplió con el horario establecido a pesar de que para muchos pudo hacerse una ceremonia más larga que un día sin pan. Demasiados números musicales tal vez, no obstante, algunos de ellos muy remarcables, como la actuación de la mítica Shirley Bassey cantando Goldfinger, o la genial Barbra Streisand poniéndonos los pelos como escarpias con el tema de 'The Way We Were' (Tal como éramos).















También fue muy brillante la puesta en escena del reparto al completo de 'Los miserables', o el elegante baile que se marcó Channing Tatum con una diosa que pasaba por allí, una tal Charlize Theron, mientras MacFarlane les cantaba The Way You Look Tonight.

Y la gran fiesta del cine echó el cierre hasta el próximo año. De esta forma, Affleck suma su segundo Oscar tras el que recibió por el guión de 'El indomable Will Hunting'. Así que Ben, ya sabes lo que te toca, escribir y dirigir más, y actuar un poco menos. De momento parece que ha captado la idea, y aunque no dejará la interpretación, se juntará de nuevo con su amigo del alma Matt Damon para llevar a cabo 'Live by Night', novela de Dennis Lehane, y un biopic sobre Whitey Bulger, el mafioso irlandés confidente del FBI en el que se basó el personaje de Jack Nicholson en 'Infiltrados'. Quién sabe, tal vez volvamos a verles a los dos recogiendo otro Oscar próximamente.

Lista completa de ganadores
Fotos de la alfombra roja
Fiestas de los Oscars

Oscars 2013. Mi quiniela

Un año más, se acerca la gran noche del cine, y en la opinión de un servidor, diría que van a ser unos Oscar bastante repartidos. No existe una clara favorita para alzarse con un mayor número de estatuillas, y precisamente que tantas elecciones puedan estar tan abiertas a día de hoy es lo que despierta interés en la gala que este año presentará Seth MacFarlane. Sin más demora, os dejo ya con mis reflexiones y pronósticos.

Mejor Película: Creo que va a ganar 'Argo', que me parece genial, y además se justificaría en recompensa a la dirección de Affleck, pero a mí es que me ha gustado mucho 'El lado bueno de las cosas' (Silver Linings Playbook). Es una película que ha conseguido emocionarme de verdad, y la entiendo muy bien. Personajes frágiles que quieren ser optimistas. La mayoría de las películas de David O. Russell tratan de eso, de personajes que quieren ser felices y que luchan como nadie para conseguirlo a pesar del drama humano que siempre va a estar ahí. Ese mensaje y esos personajes hacen que sea mi favorita este año. Que ganara también 'Amour' de Michael Haneke no sería nada estrafalario, y si me apuras, me encantaría y sería la bomba que un trabajo como 'Bestias del sur salvaje' diera el golpe.

Mejor Director: Aquí lo tengo claro, Ben Affleck por 'Argo'. ¡Oh, wait! ¡que no estaba nominado! Con toda seguridad una de las mayores pifias de la historia de la Academia, así que la elección estará complicada. Podría ganar Haneke por 'Amour', Spielberg por Lincoln, o David O. Russell, uno de mis directores favoritos por 'El lado bueno de las cosas, ¿pero sabéis a quién elijo yo? Puede que se me haya ido la pinza, pero opto por el joven Benh Zeitlin, que pienso que podría dar la sorpresa con 'Bestias del sur salvaje'. Si no, creo que será para Haneke.

Mejor Actor Protagonista: Me han gustado bastante varios trabajos de esta categoría este año. Lo de Joaquin Phoenix en 'The Master' es brutal, con ese rostro y esos gestos tan conseguidos, y Bradley Cooper me ha impresionado gratamente en 'El lado bueno de las cosas', pero creo que este Oscar ya tiene nombre y apellido. El nombre es Daniel, y el apellido Day-Lewis. Casi al 100% ganará su tercer premio de la Academia por 'Lincoln'. No hay mucho más que añadir. Ah sí, que se olvidaron de Trintignant.

Mejor Actriz Protagonista: Lo primero, mis felicitaciones a Naomi Watts y a los responsables de 'Lo Imposible' por esta pedazo de nominación, pero me temo que la cosa está complicada. Jessica Chastain me parece un portento, pero no me gusta cómo está desarrollado su personaje en 'Zero Dark Thirty', y para mí eso también cuenta mucho. Por lo tanto, en esta categoría si no se lo lleva Emmanuelle Riva por 'Amour', mi deseo es que lo consiga Jennifer Lawrence por 'El lado bueno de las cosas' en la que es su segunda y más que merecida nominación tras su papelón en 'Winter's Bone'. Por cierto, el trabajo de la pequeña Quvenzhané Wallis, la nominada más joven de la historia por 'Bestias del sur salvaje', me parece una genialidad. Conclusión, o Riva o Lawrence, y me inclino más por Lawrence.

Actor de Reparto: Categoría muy competida bajo mi punto de vista. Alan Arkin, Robert De Niro, Philip Seymour Hoffman, Tommy Lee Jones y Christoph Waltz, ahí es nada. Están todos soberbios, pero se habla mucho de Tommy Lee Jones y su peluca. Sin embargo, yo me decantaría más por Christoph Waltz en 'Django'. Muy fan.

Actriz de Reparto: Sé que Anne Hathaway tiene muchas posibilidades, y no digo que esté mal en 'Los miserables', pero esto es algo personal. No quiero que gane, me cae mal, no la soporto. Además, me han gustado mucho más el valiente papel de Helen Hunt en 'Las Sesiones', o esa pedazo de madre, Jacki Weaver en 'El lado bueno de las cosas', e incluso esa mujer tan recta e inflexible a la que interpreta a las mil maravillas Amy Adams en 'The Master', pero si tengo que elegir a una yo digo Jacki Weaver. ¿Por qué Sally Field no? Pues porque si gana sería su tercer Oscar de tres nominaciones, es decir, un pleno en toda regla, y me parecería la repanocha, lo merezca o no.

Mejor Guión Original: Mi favorito aquí, aunque seguramente no se lo den, es el guión de 'Moonrise Kingdom', película que debería haber tenido alguna nominación más, y es que no puedo ser imparcial con Wes Anderson. No se lo daría nunca a 'Zero Dark Thirty', que me parece una buena película, bien dirigida, y que cumple su cometido en cuanto a contar los hechos que se querían, sin embargo, sus personajes son de lo más planos, sin historia de fondo, sin nada que nos pueda hacer sentir empatía por ellos, sin saber lo que les mueve en su interior, nada, sólo acontecimientos ordenados cronológicamente. ¿Quién ganará entonces? Pues seguramente uno de los mejores guionistas de nuestra generación, el señor Quentin Tarantino y su magnífica 'Django Desencadenado'.

Mejor Guión Adaptado: En esta categoría tengo serias dudas. Probablemente el que se lleve este Oscar termine ganando también mejor película, o al menos, así es como debería ser. Por lo tanto, si defiendo mi teoría debería ser para 'Argo', aunque me haya gustado mucho 'El lado bueno de las cosas' y siga creyendo que 'Bestias del sur salvaje' puede dar la campanada.

Película Extranjera: Tengo muchas ganas de ver la chilena 'No' de Pablo Larraín, de la cual he escuchado cosas maravillosas, y aunque se hayan olvidado de alguna que otra producción francesa aquí, no sé si porque 'Amour' cuenta como tal y sólo puede haber una por país, el Oscar es casi seguro para la película de Michael Haneke.















Por cierto, 16 nominaciones consecutivas ya para Greg P. Russell en sonido y creo que éste tampoco será su año...